千鳥編の二重籠である。壷形の丸味のある胴に斜線の模様が映えている。大分県からは過去にも素晴らしい作品が発表されているが、この作品は淡い色調の中に斜線の模様が生きていて、従来の作品とは違った味わいのある作品となっている。伝統の術法を踏襲しながらも、作者の感性が見事に伝わり、タ映えの趣きを釀している。

　はじめ見た時、編組見本の展示みたいと感じたが、そうではなかった。大変に計算された作品である。

　枡アジロの編み面、竹の負の特性である湾曲を避けるように、皮目と身を半々に使ってピッタリ平面を編み上げた。ヤッタネ。

　枠作りは木工指物の技術になるが、ここでも湾曲を避けるため竹を腹合せ接着でピシッとまとめた。縦材、横材のバランスもすっきりまとまった。ウマイ。

　大変な技巧を駆使したものではないが、でもシャレタ雰囲気を醸し出している。これがデザイン賞たるところである。「手づくり」だけでなく「頭づくり」が大切だという、よく考えられた作品である。

　麻の葉編みを二重にした微妙なズレが最大の効果を生んだ。一重だったら全くダメだったろう。縁捲きの外側を鱗つなぎの如くにし、内側を二本寄せにした考えなどは、実に憎いものがある。

　縁の中の処理にちょっと心配は残る。

　この作品を見る時、まず篠竹の素材の味が出ていることである。底の編は鉄線編であるが胴作りは透し網代にし、その先の編み残した材料を応用し友縁巻としてある。手も同材料である。秋の野草を活けて月を眺めながら、次の作品を構想する作者の姿が目に浮かぶ思いがする。

　編みの技術、形ともに他を圧倒するような華々しさはなく全体的に控え目である。しかし、盛器の部分は表面が松葉編みと青海編みを組合せ、裏面を網代編みと二重に仕上げ、縁は、薄く柾割りにした裂く片を重ねて優美に整え、また、器の下部には、わすかな高さであるが台を取り付ける等控えめながらも細かな配慮が見られ好感の持てる作品である。

これから大作へも挑戦するのであろうが、謙虚さも忘れずに精進される ことを期待したい。